Workshop Anouk Griffioen 1

Workshop 'Tekenen wat je niet ziet'

UITVERKOCHT

Op zondag 17 november verplaatst Anouk Griffioen, kunstenares van monumentale houtskooltekeningen, haar atelier naar Museum MORE voor een workshop ‘Tekenen wat je niet ziet’. Deze middag gaat Anouk jou laten zien hoe ze ‘kijkt’; wat haar ogen registreren en vervolgens vastleggen in tekeningen. Je gaat - op basis van twee eigen foto's - aan de slag met het maken van meerdere tekeningen, waarbij je ook leert omgaan met de restruimte, de ruimte die je niet als eerste ziet.

Where trees dont die 01 1200 1 670

Goed om te weten

  • Datum: zondag 17 november
  • Deelnamekosten: €37,50 p.p. (excl. entrée Museum MORE)
  • Start om 13.30u
  • De workshop duurt tot ±16.30u
  • Tip van de kunstenares: ‘Kom niet in lichte kleding, of wel, zelf weten J

Wat neem je mee?

  • Een foto van jezelf
  • Een foto van een detail in huis (bijv. een vaas, een boek, afwas die nog gedaan moet worden)

De tekenmaterialen worden verzorgd door Anouk Griffioen.

Het werk van Griffioen is tijdens de workshop ook te zien in onze tentoonstelling Size Matters | Monumentale tekenkunst nu. Extra leuk om je deelname aan de workshop te combineren met een bezoek aan het museum dus! 

Deze workshop is uitverkocht!

Anouk Griffioen Where Trees Dont Die Artist Collection 02 Binnenwerk 25 670

Wat ga je doen?

Als deelnemer van de workshop neem je twee foto’s mee: een foto van jezelf en een foto van een detail in huis. Deze foto’s zijn het startpunt van de workshop: je gaat heel veel tekeningen (korte schetsen) maken om het materiaal goed te leren kennen. Door met een paar lijnen een onderwerp vast te leggen leer je ook om te gaan met de restruimte, de ruimte die je niet als eerste ziet.

Tussendoor kijken jullie regelmatig naar elkaars werk om nieuwe inzichten op te doen voor je eigen werk. Als het weer het toelaat gaan jullie ook naar buiten.

Aan het einde van de workshop ga je naar huis met een eigengemaakt werk en een dosis inspiratie.

Workshop Anouk Griffioen resized

Anouk Griffioen over haar werk

“Gaat tekenen over ons onvermogen wat ons omringt te zien zoals het is? 

Wat is nu denkbeeldig? Menselijke gestalten? De natuur zelf?

Mijn houtskooltekeningen lijken op het eerste gezicht klassieke landschapstekeningen. Ze zijn echter opgebouwd uit stukjes verloren stadsnatuur – een hoekje grassen, een hondenuitlaatstrook met struiken. Ik fotografeer ze eerst, om later in mijn atelier na te tekenen. Vervolgens plak ik denkbeeldig de beelden bij elkaar tot een compositie. Met het tekenen doe ik daarna hetzelfde. De stukjes natuur in kwestie hoeven daarvoor in de realiteit niets met elkaar te maken te hebben. Het monumentale formaat maakt dat je je midden in de natuur waant. De rommelige, stedelijke restnatuur krijgt op deze manier de lading van een oneindig landschap.

Door een wereld levensgroot te tonen heb je het gevoel dat we die wereld helemaal niet werkelijk zien. Veel ontgaat ons, we vullen zelf veel in, voegen gedachten en emoties toe.

Wat ik niet teken is minstens zo belangrijk. Tussen de honderden streepjes houtskool laat ik open stukken. De restruimte, de ruimte tussen de strepen is even zo belangrijk. Misschien zit daar wel de betekenis van een werk. Deze zijn zelf in te vullen en geven misschien zelfs een andere betekenis.”

Enthousiast geworden? Meld je direct aan!

 

Er is plek voor maximaal 30 deelnemers, dus wees er snel bij!

Screendump 1
'Screendumps' van Anouk Griffioen haar Instagram-pagina: foto's zijn namelijk een belangrijk onderdeel van haar inspiratie
Screendump 2
Screendump 3
Screendump 4