Het oeuvre van Edgar Fernhout (1912-1974) is gevarieerd. Het eerste deel van zijn schildersleven werkte hij realistisch, onder sterke invloed van zijn moeder Charley Toorop (1891-1955). Na een persoonlijke crisis in 1941 probeerde hij zich steeds meer van haar los te maken. Zoekend naar artistieke b
...evrijding, werd zijn toets losser en werkte hij minder gedetailleerd, zoals in dit stilleven.
De voorstelling is ingetogen en licht van kleur. Achter twee glazen flesjes met lijnzaadolie staat een beschilderd doek op een schouw, ook een stilleven, met een soort ‘nabeelden’ van de flesjes. Het doek leunt tegen een vlekkerige muur. Bij iedere stap lijkt Fernhout zijn onderwerp een beetje verder te abstraheren. Het werk verwijst door de schilderbenodigdheden mogelijk ook naar het kunstenaarschap.
Dit sleutelwerk is nog steeds realistisch, maar is ten opzichte van Fernhouts vroegere werk sterk versoberd. Er zitten weinig schakeringen in de rustige, koele kleuren. Omdat Fernhout met minder kleurnuances werkte en zijn kleurvlakken groter werden, is de stofuitdrukking minimaal. Hij ging hierin steeds verder tot hij uitkwam bij volledig abstracte landschappen. Na de dood van zijn moeder in 1955 lag de weg naar abstractie voor hem geheel open.Het oeuvre van Edgar Fernhout (1912-1974) is gevarieerd. Het eerste deel van zijn schildersleven werkte hij realistisch, onder sterke invloed van zijn moeder Charley Toorop (1891-1955). Na een persoonlijke crisis in 1941 probeerde hij zich steeds meer van haar los te maken. Zoekend naar artistieke bevrijding, werd zijn toets losser en werkte hij minder gedetailleerd, zoals in dit stilleven.
De voorstelling is ingetogen en licht van kleur. Achter twee glazen flesjes met lijnzaadolie staat een beschilderd doek op een schouw, ook een stilleven, met een soort ‘nabeelden’ van de flesjes. Het doek leunt tegen een vlekkerige muur. Bij iedere stap lijkt Fernhout zijn onderwerp een beetje verder te abstraheren. Het werk verwijst door de schilderbenodigdheden mogelijk ook naar het kunstenaarschap.
Dit sleutelwerk is nog steeds realistisch, maar is ten opzichte van Fernhouts vroegere werk sterk versoberd. Er zitten weinig schakeringen in de rustige, koele kleuren. Omdat Fernhout met minder kleurnuances werkte en zijn kleurvlakken groter werden, is de stofuitdrukking minimaal. Hij ging hierin steeds verder tot hij uitkwam bij volledig abstracte landschappen. Na de dood van zijn moeder in 1955 lag de weg naar abstractie voor hem geheel open.
Dit werk is auteursrechtelijk beschermd. Je hebt toestemming nodig van de maker of diens erfgenaam om het te downloaden, bewerken, kopiëren of publiceren.